?《開國大典》董希文

　　好的美術(shù)作品能超越不同時代的壁壘，給人帶來經(jīng)久不息的心靈體驗，這些美術(shù)作品就像濃郁的陳香，隨著時間的流逝終能沉淀成經(jīng)典。

　　創(chuàng)作于1953年的油畫作品《開國大典》，就是這樣一幅美術(shù)經(jīng)典。

　　新中國成立后，新時代對藝術(shù)創(chuàng)作提出了新的要求，藝術(shù)家迫切需要用新的藝術(shù)語言和表達(dá)方式來講述新中國的故事，于是現(xiàn)實主義創(chuàng)作完成了“主旋律”題材的本土化蛻變，也促進(jìn)了油畫民族化與中國畫在新社會語境下的發(fā)展。在此期間，涌現(xiàn)出一大批積極探索的藝術(shù)家，油畫家董希文就是其中的佼佼者。

　　董希文，是一位在理論和創(chuàng)作實踐中明確“油畫民族化”的畫家。為了深入研究中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的規(guī)律和特點，他用近三年的時間，在敦煌研究、臨摹了大量壁畫，他認(rèn)為，這些壁畫上的人物形象能與歐洲文藝復(fù)興時期的大師杰作相媲美，帶有濃厚的東方藝術(shù)特色，是獨一無二的。

　　《開國大典》創(chuàng)作伊始，董希文就“企圖把它畫成一幅與平常的西洋風(fēng)的繪畫不同的具有民族氣派的油畫?！?/p>

　　董希文在后來公開發(fā)表的《開國大典》創(chuàng)作經(jīng)驗中詳細(xì)介紹了他在處理人物和環(huán)境的關(guān)系上，是如何吸取中國古代繪畫傳統(tǒng)創(chuàng)作方法的。

　　運用中國畫透視原理 大膽構(gòu)圖

　　首先在構(gòu)圖上，假如呆板地按照一般西畫的取景角度、透視辦法，就無法使天安門樓和廣場之間的距離在一幅畫面上都能概括進(jìn)去。對待這個問題，董希文運用了中國畫在透視上既科學(xué)又不是自然主義的那種靈活性的手法來處理，也就是既不被機(jī)械法則所束縛，同時又是合于視覺的安定感和真實感。

　　這大膽的構(gòu)圖處理是畫作成功的元素之一，也被后來者一直津津樂道：為了畫面的氣勢和開闊感，省略了毛主席右前側(cè)的一根柱子，還有畫面中所有主體人物的方向布局，董希文選擇從天安門城樓向南的角度，使得天安門廣場上的人民和大片碧藍(lán)的天空同時展現(xiàn)在觀眾面前。

　　運用中國繪畫的方法 表現(xiàn)完整的人物風(fēng)貌和精神

　　董希文認(rèn)為在表現(xiàn)《開國大典》時的主體人物，應(yīng)該符合人民所喜愛的完整與明確的欣賞習(xí)慣。因此，他運用了中國繪畫上描寫形象的方法，把一些與人物精神、性格無關(guān)緊要的外貌細(xì)節(jié)單純化，避免了形象描寫繁瑣的感覺；同時，又加強(qiáng)描寫了形象上的重要環(huán)節(jié)，使形象的重要部分凸出。這樣的做法，能夠集中表達(dá)出領(lǐng)袖們的精神、風(fēng)貌和各種對象本質(zhì)的特點。

　　采用中國畫色彩的使用習(xí)慣 使畫面富有民族氣派

　　中國人喜歡鮮明而熱烈的色彩，這也符合《開國大典》這幅畫的主題思想。因此，董希文在色彩運用上，不顧忌一般油畫的色素復(fù)雜變化和油色厚堆的規(guī)則，大膽地采取中國畫色彩的使用習(xí)慣。董希文說，這就是在寫實的基礎(chǔ)上，適當(dāng)?shù)貕旱土嗣靼档膹?qiáng)度與色彩冷熱的對比，特別是抓住了各種對象的本色以后，在各種鮮明的本色中去求得整幅畫色調(diào)的對比與統(tǒng)一，使效果上產(chǎn)生了一個比較熱烈與明朗的格調(diào)。如果說這幅畫富有民族氣派，那么與這種色彩的用法是很有關(guān)系的。

　　在創(chuàng)作《開國大典》的過程中，董希文遇到了很多困難和問題，但當(dāng)他遇到困難時，他想起唯一解決問題的原則是，應(yīng)該符合中國人傳統(tǒng)的欣賞習(xí)慣，使整幅畫面的效果，既宜遠(yuǎn)望，亦能近看。在畫作創(chuàng)作中，進(jìn)行了中國繪畫方法的實踐后，這幅作品便能更充分地傳達(dá)出偉大主題的氣象和氣派。

　?。ú糠仲Y料引自《新觀察》1953年第21期 董希文署名文章《油畫<開國大典>的創(chuàng)作經(jīng)驗》）

　　來源：人民網(wǎng)